Der glaserne Dichter

Zahlreich sind in den vergangenen Jahrhunderten die Zeugnisse uber die Entbehrungen, die manchmal sogar lebensgefahrdenden Anstrengungen der Autoren bei der Herstellung ihrer Kunstwerke. Der glaserne Dichter ist ein Buch, das anschaulich macht: Kunst geht aufs Ganze. Der Dichter, dessen Existenzweise Erasmus Schfer hier erkundet, wird einer Analyse unterworfen, die wie eine Computertomografie den Autor seziert - bis in die feinsten und geheimsten Antriebe und Bedingungen seines Lebens. Es ist eine unbarmherzig radikale Expedition in das Dasein dieses namenlosen Knstlers. Das Motiv der Forschungsreise ist, die psychischen, die materiellen und sozialen Widerstnde aufzudecken, die dem Gelingen eines Kunstwerks in aller Regel entgegenstehen, deren Spuren aber meist aus ihnen getilgt sind, wenn es denn gelungen ist. Knstlerbiografien, selbst oder fremd verfasste, haben es bisher kaum gewagt, die Schaffensbedingungen knstlerischer Arbeit aus solch schonungsloser Nhe auszuleuchten. Zu Schfers bitter-ironischem Portrt gehrt die Schilderung sowohl des alltglich-banalen Arbeitskampfes des Dichters am Schreibtisch mit seinen eigenen Schwchen, mit seinem Text und seiner Sprache, als auch seines Kampfes mit den Menschen und Krften, die in der gesuchten ffentlichkeit, dem Literaturmarkt, der Gesellschaft, eine Anerkennung und Wirkung seines Werks behindern. Dabei geht es Schfer nicht um eine Zeichnung der erfolgverwhnten Groschriftsteller - obwohl auch deren Existenz (gut verheimlicht) hnliche Merkmale aufweisen drfte -, sondern eher um Dichter, deren Werk erst spt oder nach ihrem Tod gerhmt, in seinem Wert und seiner Wahrheit erkannt wird. Der hier geschilderte Dichter ist kein versponnener Romantiker. Er ist ein Realist, scharfsichtig und selten barmherzig gegenber sich selbst und der Welt, in die er geboren worden ist.