Sei lezioni di disegno

L'arte, dice William Kentridge, č forma di conoscenza di per sé. Non č una semplice integrazione del mondo reale, né la si puň considerare solo nei termini razionali delle discipline accademiche. Il perimetro dell'atelier č il luogo cruciale per la produzione del significato: č qui che il pensiero lineare cede il passo a occhio, mano, carta e carboncino, a quei mezzi materiali che danno impulso alla creativitŕ. L'atto di disegnare, lo sporcarsi le mani, ha il potere di introdurci ai temi piů complessi del nostro tempo. A Kentridge sta a cuore il modo in cui attribuiamo struttura e senso all'esperienza: ci sforziamo di intravedere nella forma delle nuvole una sagoma familiare e assembliamo dei pezzetti di carta per innescare in chi guarda un riconoscimento immediato. Questa forte esigenza di significato č presente non solo nel nostro guardare le ombre delle cose, ma in tutto ciň che vediamo, anche nella nostra lettura della realtŕ geografica e politica. Per illustrarci i meccanismi - spesso illusori - per mezzo dei quali ricostruiamo il significato del mondo, l'autore usa la lingua e gli strumenti della logica come fossero la carta e il carboncino con cui dare corpo a un'idea.